1995年,一款名為《仙劍奇?zhèn)b傳》的游戲在DOS系統(tǒng)上橫空出世。想必那個時候,沒有玩家會料到,這款講述江湖俠情的武俠玄幻風游戲,會成為中文RPG界的霸主,會成為華語游戲的里程碑,會成為一個不滅神話。它的生命力會一直延續(xù)至17年之后的今天,仍然生機勃勃,欣欣向榮……
"70后"與"80后"常常感慨:"90后"的一代人沒有見過DOS和BB機,"00后"的一代人沒有見過WIN32和大哥大。但是,無論哪個"后",在他們的成長過程中,幾乎都伴隨著一個共同的名字:仙劍奇?zhèn)b傳。
它有時以電腦游戲的形式,出現(xiàn)在驚喜的玩家面前。它有時以電視劇的面目,展現(xiàn)給翹首以待的觀眾。它有時又以小說及漫畫等書籍,被讀者小心而愛惜地捧在掌中。從最初的"單機神話"到如今的"ACG全能制霸",無數(shù)玩家心中都有一個"仙劍情結",魂縈夢牽。
話說十七年前,一把尋常木劍,一個懵懂少年,曾有一陣由失戀而催發(fā)出的心酸,幾經波折后,既而締造了一段不屬于這個世界的傳奇姻緣。隨后,十余年輾轉,種種新的詮釋,加之各樣的贊譽及批判,終于將這段傳奇捧到了神話的地位。于是,只要提到中文RPG,那二字便呼之欲出——沒錯,就是《仙劍》。
17年前,因為失戀而失意萬分、將一腔熱情傾注于游戲制作上的姚壯憲,那時候的他大約做夢也想不到,他這一段情緣竟然會引起軒然大波,而這一場失戀竟將他推向華語游戲圈的風口浪尖,一轉眼成為玩家們口中尊稱的"姚仙"。
(翩翩瀟灑美少年,靈島求藥結仙緣。千里崎嶇不辭苦,仗劍江湖為紅顏——伴隨這首詩,無數(shù)玩家的游戲初體驗,就此開始。)
正是因為傾注了自身的情感,情之真,愛之切,《仙劍奇?zhèn)b傳》最為動人的地方,也就是在這一個"情"字。
試問,只要是仙劍玩家,有誰不記得林月如那回眸一笑、嬌俏可人的"呆瓜小賊"?
又有誰不記得趙靈兒低眉輕吟,傷懷凄婉的一句"既不回頭,君已陌路"?
又有誰不記得彩依為救夫君性命,寧毀自身修行,化為翩翩彩蝶而消逝的那一幕?
無論是李逍遙的題詩:"翩翩瀟灑美少年,靈島求藥結仙緣。千里崎嶇不辭苦,仗劍江湖為紅顏。"
還是趙靈兒的題詩:"仙靈島上別洞天,池中孤蓮伴月眠。一朝風雨落水面,愿君拾得惜相憐。"
(靈兒的題詩——仙靈島上別洞天,池中孤蓮伴月眠。一朝風雨落水面,愿君拾得惜相憐。)
又或是林月如的題詩:"刁蠻少女貴千金,比武招親動芳心。盼能與君長相依,結伴江湖俠侶行。"
以及彩依化蝶時的那一首《蝶舞春園》:"春花那堪幾度霜,秋月誰與共孤光。癡心若遇真情意,翩翩彩蝶化紅妝。"
那些簡單淺顯、卻隨著劇情的進展而格外動人的詩句,都是許多玩家耳熟能詳、至今仍未忘卻的美好回憶。
("春花那堪幾度霜 ,秋月誰與共孤光。癡心若遇真情意, 翩翩彩蝶化紅妝。"——彩依化蝶,曾讓無數(shù)玩家為之垂淚。)
不是說起源早的資格老的,就算是"經典"——雖說《仙劍》系列的成功與時代因素脫不了干系,甚至有"倒仙派"做出這樣的判斷:"在那個游戲素質低下的年代,《仙劍》的脫穎而出算是另一種形式的矮子里頭挑將軍。"
雖然也受到了一些非議,但是不管怎么說,《仙劍》初代之所以會成為一個傳奇、一個神話,究其根源,還是在于他自身的素質:一個具有傳統(tǒng)風味的美好的愛情故事,是符合大眾審美觀、能被廣泛接受的傳奇故事。
《仙劍》最初李逍遙的故事,其成功之處不用筆者贅述,F(xiàn)在想想,仔細一觀,這故事也不過是個挺平凡的仙俠故事——從最初的"求藥遇仙",到接下來的"仙女羽衣",再到接下來懲兇除惡殺妖除害……這么一說,似乎挺像是神話與武俠經典橋段的堆積。
(這一幕,是重制的《新仙劍奇?zhèn)b傳》中的特有的隱藏結局,趙靈兒并未香消玉殞,也算是圓了玩家一個期待已久的美夢。)
然而,就是這樣的一個故事,卻造就了中文游戲圈不滅的神話——通俗簡單的開場,易于被玩家普遍接受;雖然痞氣卻熱心腸的青年,與純真少女之間的戀情,典型到讓人耳熟能詳;再加上刁蠻而正氣的千金大小姐,一段三角戀狂撒狗血——現(xiàn)實情況就是,無論玩家還是觀眾,對這些狗血的橋段樂此不疲。再加上,那個時代當中,能用聲光并茂、且代入感極強的游戲形式,表現(xiàn)出這樣一個通俗的愛情故事,對當時的玩家來說,是難得一見的。于是乎,這一系列的原因,鑄造了神話的誕生。
《仙劍》是很多玩家的"初戀"。對于這份感動的初戀,時光越是流逝,懷念的心情也就越重,到最后記得的只是他的好,弊病都不知道忘到哪個九霄云外去了。
(阿奴的題詩:如花苗女鬼靈精,喜逢君子初嘗情。落花有意結連理,拌月愿作一顆星。)
就像《仙劍》中的林月如,隨著游戲的進行,特別是到鎖妖塔香消玉殞之后,玩家惦念的是她的好,倒將初見之時那個拿鞭子抽人威脅要卸人膀子的大小姐忘得光光。再回首當年的感觸,對月如記得最深的臺詞,是她與逍遙約定的那一句"吃到老、玩到老",記憶中最美的畫面,是漫漫落雪之中,她傘下回眸的微笑。
十余年后,再回顧當年的結局CG,哪怕低像素的畫面顯得異常簡陋,哪怕老舊的電子音樂早已被時代淘汰,可只要聽見那一曲《蝶戀》,看見那翩翩少年郎,看見那溫柔可人兒,看見那嬌俏貴千金,就忍不住揚起唇角,勾勒出懷念而感動的笑容來。
所謂"初戀",不過如是而已。
(重制的《新仙劍奇?zhèn)b傳》,唯美的2D畫面給玩家一個重溫舊夢的美好旅程,而這張余杭村的地圖,正是夢開始的地方。)
從最初的神話到如今的五代作品,仙劍十七載,俠情從未泯。無數(shù)玩家心中都有"仙劍情結"魂縈夢牽,其中文RPG霸主地位不可否定。
《仙劍》系列單機RPG作品,一共六作,走到的都是"玄幻 + 情感"的路線。在這里,有著天意難違的宿命,有著六道輪轉的生世,有著真摯動人的情誼,有著奢求與癡妄,亦有著誠摯和真誠,還有熱血的執(zhí)著和信念。
(以情動人,是《仙劍》系列一貫堅持的制勝法寶!断扇鈧鳌犯侵泵"問情"二字。)
長于"情"、長于"義",在《仙劍》當中,在通俗小說、電影電視中能感動你的元素——諸如愛情、友情、親情等等情感要素,以及陰謀、奇略、騙局、背叛等等劇情要素,一應俱全,這或許也是無數(shù)玩家趨之若鶩的原因吧。
正如先前所說,《仙一》雖是神話,但論游戲素質和劇情,只能算作中上之姿,勝在時代背景。到了《新仙劍》,雖是換湯不換藥的復刻版,但在畫面上卻是質的飛躍,是給予玩家重溫舊夢的美好感受。而2001年的《仙劍客!,則是一款另辟蹊徑的小品游戲,以熟悉的人物,外加美食與冒險融合的模擬經營玩法,給予玩家休閑的FANS向作品。
(《仙劍客棧》是一款模擬經營類的小品游戲,純FANS向作品。)
到了《仙二》的時候,已將二維畫面展現(xiàn)得美輪美奐?稍倬实穆暪庑Ч,也不能掩飾劇情失敗的事實。龐大的群眾基礎在此時成為了雙刃劍,倒讓傳說中"八年的等待"失望到了極點。
(從畫面上看,《仙二》的二維場景,已是相當?shù)木省V豢上∏樯蠀s是缺少亮點,讓人難以留下深刻的印象)
此時,《仙三》開始了《仙劍》的轉型期。再不死拽著李逍遙和他的后代不放,而是考慮另辟蹊徑,向前追溯,于是扯出了飛蓬與重樓這一條線,同時交代了蜀山派的過往。只可惜這個線扯得也不太圓,特別是在"鎖妖塔"的情節(jié)上,填補了《仙一》的空白之時,也出現(xiàn)了新的漏洞,甚至是相悖的說法。
總之,《仙三》開始,《仙劍》進入了轉型的階段,也開始漸漸走入了迎合新玩家的偶像派戰(zhàn)略。先前說的"賣萌賣腐"就是其中一個表現(xiàn)——比如說龍葵的大腿裝,比如說對重樓與飛蓬那種亦敵亦友的生死之交的刻畫,故事中極盡YY之能事……
(《仙三》開始轉入偶像路線,這重樓與飛蓬的組合,更是極盡YY之能事,至今仍被某些粉絲津津樂道。)
不管賣萌也罷賣腐也罷,無論玩家持什么態(tài)度,贊成也罷反對也罷,但不可否認的一點是:《仙劍》系列一直在進步。
《仙三》轉型可謂是毀譽參半,而外傳《問情篇》在相同的引擎上,卻更注重于對人物的刻畫。依然是堅定的偶像派戰(zhàn)略,但這次的人物設定卻豐滿了許多:同樣是愛財人士,但南宮煌要比景天更可愛些;同樣是刁蠻大小姐,但溫慧比之雪見,暴力雖不減,但豪爽與開朗更甚,也就更討人喜歡了些。
到了《仙四》,無論劇情還是硬件素質,都是高品質集大成的表現(xiàn)。最顯而易見的是,比起《仙三》的大頭娃娃,八頭身的真人比例,讓人物陡然真實了起來。更強悍的是,《仙四》在制作時雖更討好玩家,甚至還開辟了群故意讓玩家進行萌與腐的討論,但最后劇情的塑造,卻將一段段愛情故事刻畫得深入人心,甚至讓某些同人女苦惱地發(fā)出"故事很YY,BL挺萌的,但原作BG也很萌啊"的感慨——這比起《仙三》幾乎是一邊倒的"重飛"論,不得不說是一種意義上的圓滿。
(《仙四》的八頭身比例,讓人物更為真實。)
《仙四》可算是《仙劍》系列的集大成者,從人設上說,男一號"小野人"云天河,其形象深入人心:笨笨呆呆不曉人事,善良單純有沖勁。正是因為這家伙未經人世,所以他能保有一顆赤子之心——正直,熱血,純真,善良。
云天河從小生活在山上,除了老爹見不著別人。沒上過學堂,只有他爹教了他一些樸素的為人之道,給了他樂觀與豁達的性子。下山之后,就如同菱紗所說,他是個"啥都不懂的野人"。從某種意義上來說,天河沒教養(yǎng)沒禮貌沒頭腦。但正是因為他有著這樣的缺陷,有著從未受過人世紛爭污染的單純,所以他才能如此耿直,卻也好騙,這才造就了之后那一連串的故事。時而捅出簍子惹人哭笑不得充當搞笑角色,卻又會在不期然間用最質樸的語言,道出一句看不破的單純信念。如此角色,怎能不討喜,不可愛?!
他呆,不懂得人情世故,只知"有恩報恩,有仇報仇";他癡,不明白人心叵測,執(zhí)著于"是朋友就挺到底,是好人就幫到底",這樣單純的義氣。所以,他才可為朋友奔走四方,任勞任怨無怨無悔;所以,他才可為無辜之人伸出援手。明知不可為,明知自身會為之付出代價,卻道出一句"我命由我,不由天!"
(個人認為,云天河是歷代《仙劍》作品中最討喜的主角。)
至于韓菱紗、柳夢璃,以及慕容紫英,也各個都是標致人物。如果說《問情篇》的人設走的是偶像路線,這次的《仙4》,人物則更為親和。每個角色個性上的缺憾更鮮明,而可愛之處,也相應越得彰顯。
比如菱紗,走的是活潑路線——要知,這活潑路線的女性角色,分寸拿捏需得當。過了頭,就覺得瘋傻癲狂,或是刁蠻任性。而這次的菱紗,其職業(yè)雖然不怎么好聽,不過心地純良。她曾一直以為盜死人無用之物,用以救濟活人,乃是天經地義無從辯駁的好事,此心地良善之一;其族人壽命皆是不長,菱紗只望能求得延年益壽長生不老的方法,一解族人短命之境,此心地良善之二;天河下山惹出不少簍子,菱紗雖是要揍要罵,卻是個刀子嘴豆腐心,老媽子似的的嘮叨加生氣,樣樣皆是為了天河好,此心地良善之三。
另外,《仙4》相當注重于細節(jié)的琢磨,細致而細膩。他會以不經意間細微的臺詞和舉動,哪怕是人物低垂了眼眸一句"……",皆可能打動你的心扉,猛然心口為之一窒。而這一點,又特別體現(xiàn)在主線和支線的呼應上。
比如支線任務"夏鳴蟲",真是既萌又虐,想必通關后的玩家,應該都有印象。又比如"子矛之誓"那蜀山弟子中的兄長,真乃俯仰無愧于天地的真男兒也;而"明珠有淚"則是百曲千折,讓人為之心嘆。
(《仙四》的人物設計非常出彩,無論是正面角色云天河、慕容紫英,還是反派玄霄,都讓人印象深刻。)
雖然各有褒貶,但是總體來說,《仙劍》系列的續(xù)作是長江后浪推前浪,一代更比一代強。續(xù)作的不斷進步,讓玩家對《仙劍》系列的前景充滿了信心,期盼著咱們具有中國風味的傳奇故事,也能像《FF》一樣成為常青樹作品,代代相傳下去。
提刀《仙劍》改編的電視劇,就忍不住要說"想當年"三個字。想當年,游戲哪里像如今這樣風光,還是教授們口中的"洪水猛獸"與"電子海洛因",于是游戲迷每每想要反駁專家們的言論,為游戲來一場"平反",就動不動就要扯出個"第九藝術"的說辭來,將這游戲抬到跟電視電影同一層面上,來證明游戲并非所謂"電子毒品"。那時候,大伙兒也常常吸吸鼻子感嘆一聲:"啥米時候游戲能改編成電視,就好嘍……"
(《仙劍奇?zhèn)b傳》被改編成電視連續(xù)劇,在當年可是游戲迷們奔走相告的大喜事。)
這樣的等待似乎并沒有太久遠!断蓜ζ?zhèn)b傳》被改編成電視劇的消息,一經放出,登時一石激起千層浪,讓游戲迷們翹首以待。"唐人"兩個字也似乎成了讓游戲迷們揚眉吐氣的救世主——瞧瞧,人家把游戲改編成電視劇呢,正兒八經地放在電視臺里播,咱們游戲FANS們,這下腰板可硬啦!
于是乎,似乎每一張定妝照的放出,都成了游戲迷們關注的事情。于是諸如"劉亦菲的氣質適不適合趙靈兒"、"胡歌像不像李逍遙"也就成為了大家爭論不休的熱門話題。
(雖然非議眾多,但是劉亦菲扮演的趙靈兒和胡歌扮演的李逍遙,也受到不少好評。)
長達數(shù)月乃至整年的等待之后,《仙》劇終于揭開了那一層神秘面紗,當電視版以三十多集展現(xiàn)這一段游戲迷們耳熟能詳?shù)膭∏橹畷r,又是引起了一場軒然大波。各樣褒貶不一的言論紛紛出爐,贊者有之,痛斥者更有之,但平心而論,貌似失望者要更多一些。大伙兒的怨念集中在被刻意拉長和增加的感情戲部分,那拙劣的特技效果,那走形的人物設定,那三角四角的多角戀情,無一不讓人吐血三升——特別是阿奴的設定,簡直是讓人崩潰。某段劇情中,她和某個套著毛毛蛤蟆裝的所謂"蛤蟆精"討論著感情問題,實在是讓人暴走,不得不懷疑自己所看的是不是低幼少兒節(jié)目……
所謂"吃一塹,長一智",經過《仙》劇之后,游戲FANS們對于唐人的手段實在是有了個心理建設,于是乎,當《仙劍奇?zhèn)b傳三》電視版的消息一經放出,這次大伙兒可都學聰明也放乖了——啥期待都先暫且按下,觀望再說!
(《仙劍奇?zhèn)b傳三》定妝照一出,眾FANS嘩然。)
一張張定妝照,都讓玩家把眼睛瞪圓了放亮了,就像歌詞里所說的,恨不得"借我借我一雙慧眼吧,讓我把這紛擾看得清清楚楚明明白白真真切切",也看個明白,這個《仙三》電視劇,究竟值不值得我們FANS期待。
于是,我們看見了被戲稱為"牛魔王"的重樓,看見了被稱作是"穿著迪士尼白雪公主裝"的龍葵,看見了一身拖拖掛掛頗有拖把造型意識的景天……
登時,眾人悟了,《仙三》一劇的本質,就在于"喜感"二字!
喜感其一:夠仙俠,夠魔幻,滿城盡是高科技
對于游戲粉絲們來說,眾所周知,《仙劍奇?zhèn)b傳》就如同他的標題一樣,是"仙"、"奇"、"俠"。在這里,既有仗劍江湖的武俠氛圍,又有妖魔鬼怪的奇異畫面。于是,這個題材注定著游戲改編作品,對"特效"有著極高的要求。
游戲場景可以靠畫,游戲動畫可以靠制作,而電視劇卻是真實取景——當然,電視劇里動畫特效的部分必不可少,但是大家有目共睹,平心而論,這特效的效果還真正是"未夠班"。
(長卿雖然和游戲里的形象有些遠,但是這次頗受好評。)
《仙》劇中的布景,在城鎮(zhèn)里還好說,畢竟橫店建在那里就是干這活兒的,自然是不錯看了。但是什么鎖妖塔,包括以前老一代的那些試煉窟、神木林——呼呼,那個效果就搞笑了。簡陋和重復這個自然不必說,再有就是那些人工布景實在是一拳頭上去墻壁都能抖三抖——真是好一個華麗的"古"墓!
而武術表現(xiàn)方面,呼呼,長卿的劍陣……哈哈,好一派萬劍歸宗,只見白光閃閃,群劍亂飛。再加上詭異的慘綠燈光,化妝成僵尸狀的群眾演員——呼呼,知道的人明白是在拍仙劇,不知道的人還以為要搞《僵尸歸來》呢!真是頗有八十年代香港僵尸鬼片的風范啊。
更搞笑的是那"滿城盡是高科技",心有靈犀的玉佩猶如超級強力磁體,乖乖隆地咚,穿越整個街道都能"卡碰"一聲撞上了——這么大的磁性,別說是"天定因緣",根本就是傳說中的宇宙隕石啊?
不過話說回來,關于這個動畫的問題,我們實在也不該要求太多。畢竟凡事總有個階段,總有個過程,有其"形"就可,要達到"神形皆備"的程度,咱們還有很長的路要走。實話實說,咱們當然不能要求人一國產奇幻電視劇能拍出《變形金剛》那樣的CG效果不是?
于是乎,咱們不妨嗑瓜子喝可樂喜感十足地去欣賞一下這群"高手"們吧!看看雪見是怎樣得了傳說中的"長毛癥",看看長卿如何拿著激光劍COS一代劍術宗師,難得一樂,讓大家也來一個"如魔似幻,風中凌亂"。
喜感其二:人物改編,創(chuàng)意無限
比起《仙劍》一代,這次《仙劍三》電視劇的人物改編,可以說是厚道了許多,至少沒有像當年那樣把阿奴改編成弱智少女,雖然雪見的個性一如既往地變本加厲。
(雖然搞笑無比,但是電視劇中雪見和景天的戲份真是灑滿狗血,堪稱言情小說之最。)
不知道唐人是不是好這口,從一代的林月如,到這次的雪見,都讓人有種說不出的滋味兒——筆者有朋友,曾經怨念又怨毒地大喊絕不承認電視里的形象是角色本身,很多《仙》游的迷中,也都流傳著"《仙》劇的林月如過于彪悍刁蠻,整個一潑辣的女人,絲毫沒有了游戲中月如的溫柔與善解人意"的說法。不過關于這點,個人認為,這種說法不過是主觀上的感情作祟罷了。說實話,通關《仙》游之后,不喜歡林月如的人,恐怕沒有幾個吧。但這種所謂的"溫柔和善解人意",卻是在游戲過程中,逐步形成的印象,而至于劇情進行到月如的死亡之時,則更是讓月如的形象在玩家心目中有了升華。
筆者前段時間,重溫了《仙》游的全對話檔,當時的反應是:"啊,月如出場怎么那么討厭啊。"的確,想當初游戲真正開始時,蘇州城外那個甩著鞭子抽打著下人、一邊揚言要砍了人家手臂的林月如,卻也的確是相當?shù)笮U而任性的。只是,這么多年來,我們一直記著的,只是月如的好罷了。
而在《仙》劇中,除了月如的出場完全再現(xiàn)了游戲中那樣大小姐脾氣之外,難能可貴的是,劇中刻畫了林月如個性的轉變。在原先的游戲之中,貌似那個任性的貴千金,看上了傻小子之后就死心塌地了——不愧是男人寫的腳本啊!断伞酚沃胁]有考慮到,在之后種種的苦難生活中,從小嬌生慣養(yǎng)的月如會不適應?墒,在《仙》劇中,添加了新的劇情:在逍遙的激將法之下,月如開始忍受干冷的饅頭,開始學會自己去洗衣服,開始不再要求這個要求那個……個人為這段劇情相當感動,這是月如開始成長的表現(xiàn)呢。正在因為這種種,使得那個開始刁蠻千金,開始學會去關心別人,開始有了溫柔的特質。
另外,在《仙》劇中,個人覺得還有一處比游戲高明的地方在于:月如死后逍遙的表現(xiàn)。從前的《仙》游中,逍遙看見月如冰冷的身體,震驚與傷心之余,便立刻去關照那身懷六甲的靈兒了——再次怨念,不愧是男人寫的腳本啊……而在《仙》劇中,逍遙那一段劍舞,身邊那個總是和他一同舞劍的人似乎又回到了身邊。當一幕幕過去,逍遙握著手中的鈴鐺泣不成聲的樣子,倒真的應了那一句"昨日種種,他心深種"了。
扯遠了,拉回這次的《仙三》劇上。雪見一如既往地大小姐脾氣,而且在唐人的手中,似乎還有變本加厲的趨勢。游戲里就動輒喜歡跺腳扮嬌俏的她,到了劇中更是厲害——其實在原作之中,雪見并不像當年的林月如一樣,是家中的掌上明珠,由于家庭內部的爭斗,她的日子也并非表面上那樣光鮮體面,可到了劇中,就成了爹媽的掌上明珠,成了一家里眾星捧月的小公主——我說唐人,你們好這口是不是?
(白雪公主龍葵小姐。)
說到公主,龍葵早在定妝照之時,就引得玩家們"哇唬"。那堪比迪士尼《白雪公主》的泡泡紗公主裙,真讓人不由地發(fā)出"哇唬!這是哪個朝哪個代的設計?!"這樣的吐槽。不過原作里露大腿的設計也并不附和所謂的"姜國公主",但現(xiàn)在這種穿著打扮,也真正是半斤對八兩,沒啥長進。
對于女性玩家們來說,重樓可能是讓他們怨念最深的一個角色了。這也難怪,原作里的美型酷男,到了電視劇里長成那樣——咳,演員同志,咱絕對不是說您長得不好,但是您就是再帥帥得登天,也比不上人2D畫出來的3D捏出來的不是?也無怪乎重樓的FANS們會怨念了,這就是所謂的"愛之深,責之切"嘛。
(姑娘們,來看牛魔王啦。
其實,玩家們是寬容的。大家既不會佯裝權威狀對《仙》劇的劇情、人物等等方面做出所謂"公正"的評價;也不會做出憤青狀對《仙》游被改編成電視的做法表現(xiàn)出強烈的憤慨,以所謂"犀利"的筆法大書"電視如何破壞了原著的精髓"。總體說來,在看《仙》劇之時,我一邊撫著肚子一邊拍著桌子完全不顧及這個世界上還有一個叫作"形象"的名詞?粗螒蛟诜N種惡搞的解釋之下被如此詮釋出來,除了暴笑之外真就還沒別的動作了。
不過,暴笑歸暴笑,該感動的地方,心里的酸可一點沒少。當年,我們會為紫萱不該的決定而神傷,也會為"花似伊,柳似伊"的詩句展開笑靨,而到了《仙三》劇里,照樣還是忍不住。雖然喜感無限吐槽不止,但是電視劇能拍到這份上,我已經知足了。
(PS得很好看,其實大多數(shù)玩家都是寬容的。)
2012年,在看到一款名為《新仙劍OL》的預告CG的時候,聽見那一曲《仙劍問情》,隨著悠揚樂聲,仰望在夕陽下矗立的女媧雕像,熟悉的角色以嶄新的形態(tài)出現(xiàn)在玩家面前,說不感動,那絕對是騙人的。
翩翩少年郎李逍遙,立于繁花似錦的仙靈島上,看落英繽紛之中,柔弱恬靜的少女回眸一笑。田田蓮葉之中,二人繾綣相擁,靈兒卻化為零落亂紅,悄然而逝……
(落英繽紛之中,柔弱恬靜的少女回眸一笑。)
蘇州城的比武擂臺上,林月如英姿颯爽,旋身揮劍。然而回身相望,夕陽日暮,只余殘陽似血,擂臺空落……
(蘇州城的比武擂臺上,林月如英姿颯爽。)
看見逍遙雙眉微蹙,悵然望向空蕩的掌心,日暮斜陽,只余他形單影只,孑然一身。這場面,死忠FANS怎能不隨他一同,黯然神傷?
景天重回新安當,推開厚重門扉,昔日好友皆在眼前。雪見、龍葵、紫萱、花楹,以及重樓諸位,早已在當鋪中等候多時,眾人相視而笑。這場面,死忠FANS怎能不隨他一同,欣喜若狂?
(景天重回新安當,推開厚重門扉,昔日好友皆在眼前。)
夜幕沉沉,燈火如星。潺潺溪流之上,燈若紅蓮,菱紗招呼著天河、紫英與夢璃,小心翼翼地將一葉蓮燈放在粼粼波光之中,載著祝福祈愿,隨波逐流。這場面,死忠FANS怎能不隨他們一同,感懷萬千?
樂聲流轉,鼓聲激昂。諸作新老主角集結,共同面對各作BOSS:拜月、千葉、重樓、玄霄……這場面,死忠FANS怎能不隨他們一同,熱血沸騰?
光是一段CG,就吊起了粉絲們的胃口,讓大伙兒期待不已了?梢哉f,《新仙劍OL》是一款純粹的FANS向作品,他的賣點并不在于玩家之間的互動,而在于《仙劍》歷代劇情的回顧,給了心存掛念的老玩家們,一個重溫舊夢的機會。
(《新仙劍OL》,無疑是給FANS們一個重溫舊夢的機會。)
12月28日,作為死忠粉的筆者,也跟著進入了《新仙劍OL》的封測。當看見余杭客棧,看見李大娘揮舞著鐵鍋招呼著小李子,昔日的感觸再現(xiàn)心頭。
咱不管這游戲做的是好是差,是成功是失敗,光是看見再度重制的角色們,對于死忠FANS來說,就足夠煽情的了。
(天女羽衣,夢開始的歷程。)
而隨著主線劇情,玩家們再度重溫《仙劍》歷作劇情,"天女羽衣"的戲碼再現(xiàn),水月宮的被逼成婚,靈兒垂首低吟的那一句"既不回頭,君已陌路"……就像是《新仙劍OL》的宣傳CG的名字"圓夢",這款游戲,的確是圓了玩家們的一個深藏心底的舊夢。
更令玩家們欣喜若狂的是,《新仙劍OL》還提供了一個"圖鑒"系統(tǒng),可以招收那些熟悉的角色,成為玩家的伙伴,并肩戰(zhàn)斗。
無論是林月如、蘇媚、紫萱、韓菱紗、龍幽這樣的主角,還是彩依、酒劍仙、蓋羅嬌、小石頭、林天南這樣的配角,這華麗麗的一串頭像,這華麗麗的一串名單,想必有收集癖的玩家,必定是費盡心思,也要將隊友統(tǒng)統(tǒng)收齊了。
(可想而知,隊友系統(tǒng)將是玩家們花盡心思的所在了。)
平心而論,精美絕倫的畫面之外,《新仙劍OL》在系統(tǒng)方面還有不少亟待完善和磨合的地方,需要一些足以匹配美術的亮點。但對于不想獨步
江湖、打遍天下無敵手的玩家來說,哪怕是不燒一分錢,也可以跟隨游戲主線重溫單機劇情。作為一部FANS向作品,其實只要那些熟悉的角色杵在那兒做NPC,就足夠粉絲們買賬了。
所謂"因愛之名",或許便是如此吧。
(唯美的原畫,《新仙劍OL》也是讓玩家再續(xù)前緣。)